Преимущества и недостатки стеклянной перегородки в интерьере

За и против: стеклянная перегородка в интерьере

Стеклянные перегородки – функциональное или непрактичное и небезопасное решение? Разбираем преимущества и недостатки зонирования интерьера стеклом

Стеклянные перегородки – это не только способ зонирования пространства, но и элемент декора. Они могут визуально расширить помещение и увеличить световой поток. Но насколько это дизайн-решение практично, безопасно и уместно в интерьере?

Плюсы использования стеклянных перегородок в интерьере

1. Сохранение открытого пространства

Стеклянные перегородки не лишают помещение воздуха и объема, но при этом создают иллюзию полноценного зонирования. А  установка раздвижных перегородок дает возможность трансформировать помещение в зависимости от ситуации, что особенно важно для небольшого пространства. 


2. Естественная инсоляция

Или впустить естественный свет в помещение без окон.

3. Контроль запахов

Стеклянные перегородки способны задерживать запахи и влагу, что особенно актуально при зонировании стеклом кухни и гостиной или спальни и ванной.

4. Экономия места

Перегородки из стекла намного тоньше аналогов из других материалов. Поэтому они незаменимы, если нужно сэкономить место.

5. Стилистическая универсальность

Стекло смотрится легко, современно и уместно в любом интерьерном стиле. Разница лишь в подаче – использовании цвета, фактуры, своеобразия конструкции.

6. Широкие возможности для декорирования

У стекла безграничные возможности для декорирования. Оно может быть любого цвета, степени прозрачности, глянцевости и матовости, гладкости или шероховатости. На него можно нанести любое изображение, обыграть подсветкой. Все зависит от выполняемой функции и стиля интерьера.

7. Экологичность

Стекло экологично. Это один из самых безопасных  для дома материалов.

Минусы использования стеклянных перегородок в интерьере

1. Хрупкость

Хотя современные стекла, прошедшие термическую постобработку, и приобретают особую прочность – становятся в 5–7 раз прочнее обычных – и крошатся на неострые осколки, стекло все же можно разбить.

2. Особый уход

Стекло требует определенных усилий в уходе – его надо регулярно мыть, потому что на нем неизбежно будет скапливаться пыль и появляться отпечатки пальцев. Неряшливый вид перечеркнет все плюсы удачного дизайн-решения.

3. Иллюзия уединения

В отличие от глухой стены, стеклянные перегородки не дают полного уединения и обладают высокой звуконепроницаемостью

4. Несовместимы с акустическими системами

Стеклянные перегородки не подходят для помещений с системой акустики, так как стекло отражает звук и подвержено вибрации. Это сведет на нет эффект от использования специального оборудования.

Вписать стеклянную перегородку можно в любой стиль интерьера: настолько велик ассортимент стекла, рам, возможных габаритов, видов открывания. Советуем останавливать свой выбор на производителях, обеспечивающих выезд на объект для замера, составление технического задания по подготовке помещения, монтаж и гарантийное обслуживание.

Витражи в современном интерьере: 5 нестандартных идей применения

Витражные окна в современном интерьере едва ли могут привлечь кого-то только как идея, однако если очень хочется сделать дома что-то в виде витражей, есть масса других вариантов их применения

Витражи уже много столетий очаровывают и вызывают самые сильные эмоции у всех, кто имеет возможность их лицезреть. Большую часть своей истории витражи не были доступны для интерьеров простых смертных и всегда были показателем высочайшего статуса и достатка.

Сейчас времена изменились, и то, что раньше было невозможно, превратилось в обыденную реальность. Однако вместе с возможностями проявились и вопросы. Например, что делать с таким богатством, как витраж? Как вписать его в интерьер? Сегодня на эти вопросы можно ответить разным способом. Для этого достаточно взглянуть под новым свежим углом на этот яркий декоративный элемент, и можно смело применять витражи в современных проектах, обогатив спокойный сдержанный интерьер живописными полотнами художественного стекла. Вашему вниманию предлагается несколько интересных и актуальных идей по их применению.

1. Поворотные модульные перегородки

Визуальное зонирование объединённого многофункционального пространства — задача, которую часто необходимо решать в современных интерьерах. Эффектным и необычным решением станет ряд витражных модулей с поворотным механизмом, позволяющим регулировать степень прозрачности конструкции и изолированности отдельных зон интерьера. Тематику и цветовую гамму витражных вставок можно выбирать в сочетании с общей концепцией и цветовой палитрой интерьера.

2. Витражная картина

Эффектной альтернативой традиционной картине в интерьере станет витражное панно в раме со встроенной подсветкой. Яркое фактурное полотно станет композиционным центром интерьера, а скрытая подсветка позволит картине выполнять функцию настенного светильника с мягким приглушённым светом.

3. Пейзажная перегородка

Лёгкая светопроницаемая перегородка из художественного стекла позволит разграничить пространство квартиры, сохранив при этом естественное освещение в помещениях, отгороженных от окон: холлах, ванных комнатах, гардеробных и прочих. Природные пейзажные изображения добавят пространству глубины и наполнят интерьер атмосферой величественного спокойствия.

4. Настенное панно с ковкой

Необычным декоративным приёмом в оформлении стен станет сочетание витражных панно с объёмными коваными элементами. Орнаментальная ажурная ковка поддержит изящность и лёгкость художественных витражей. Такая композиция придаст современному интерьеру своеобразное индивидуальное звучание.

5. Декоративные вставки в стеновые панели

Интересным решением станут витражные модули, встроенные в деревянные стеновые панели. Встроенная подсветка создаст уютную мягкую атмосферу, а замысловатые витражные композиции станут контрастным дополнением к лаконичным современным деревянным панелям.

Благодарю вас за внимание. Надеюсь, что статья окажется для вас полезной и вы сможете применить столь замечательный способ украшения интерьера у себя дома.

Загадка древнеримского кубка Ликурга: нанотехнологии в руках предков

Загадка древнеримского кубка Ликурга: Нанотехнологии в античном мире?

Загадка древнеримского кубка Ликурга: Нанотехнологии в античном мире?
В Британском музее хранится очень красивый древний экспонат – римский Кубок Ликурга. Но знаменит он в большей степени своими необычными оптическими свойствами. При обычном освещении кубок кажется желтовато-зелёным, а в проходящем свете приобретает глубокий винно-красный оттенок. Лишь в 1990 году ученым удалось раскрыть секрет этих его уникальных свойств, но как такого эффекта смогли добиться в древние времена? Ведь это самые настоящие нанотехнологии…

Кубок Ликурга в Британском музее

Кубок Ликурга в Британском музее

Кубок представляет собой так называемую диатрету — колокол с двойными стенками из стекла, покрытый фигурным узором. Высота его – 16.5, а диаметр – 13.2 сантиметра.
Самые ранние из найденных диатрет относятся к I в. н. э., а своего расцвета их производство достигло в III и IV вв. Диатреты в ту эпоху считались весьма дорогими предметами и были доступны лишь богачам. К настоящему времени их найдено около 50 штук, и в основном лишь в виде осколков. Кубок Ликурга – единственная диатрета, так хорошо сохранившаяся.

Предположительно, этот удивительно красивый кубок изготовили в IV веке в Александрии или Риме. Но датировать изделия, выполненные из неорганических материалов, очень сложно, и он вполне может оказаться намного более древним, чем предполагают на данный момент. Место его изготовления также обозначено весьма предположительно, при этом исходили из того, что именно здесь в античные времена процветало стеклодувное ремесло.

Специалисты не пришли к единому мнению относительно назначения этого кубка. Исходя из его формы, многие считают его сосудом для питья. А учитывая тот факт, что цвет кубка меняется также и в зависимости от налитой в него жидкости, можно предположить, что его использовали для определения качества вина, или выяснения – не подсыпан ли в напитки яд.

Есть и другая версия относительно использования диатрет. Cвоеобразная кромка на некоторых сохранившихся экземплярах, а также бронзовое кольцо на одном из них, свидетельствуют в пользу того, что их могли использовать в качестве светильников.

Неизвестным является также, каким образом этот кубок оказался среди сокровищ римско-католической церкви, кто его нашел, где и когда. В 18 веке он попал в руки французских революционеров, которые впоследствии, очень нуждаясь в деньгах, его продали. Кто-то, видимо, для сохранности, приделал к нему основание и ободок из позолоченной бронзы.

В 1845 году артефакт выкупил для своей коллекции банкир Лионель де Ротшильд, а спустя 12 лет он попался на глаза искусствоведу из Германии Густаву Ваагену. Пораженный красотой и необычными свойствами кубка, Вааген стал уговаривать банкира показать это сокровище широкой публике. Наконец тот согласился, и в 1862 году кубок в качестве экспоната на некоторое время выставили в Музее Виктории и Альберта в Лондоне.

После этого кубок опять почти целое столетие находился в частной коллекции. Но исследователи про него не забывали. В 1950 году владелец кубка Виктор Ротшильд, один из потомков банкира, разрешил группе ученых на некоторое время взять его для исследования. Тогда-то и выяснилось, что кубок вовсе не металлический, как полагали до этого, а сделан из стекла, но не обычного, а содержащего слои примесей металлических окисей (дихроического стекла). В 1958 году, уступив многочисленным просьбам, Ротшильд все же сделал доброе дело и продал кубок Британскому музею.

Почему диатрету назвали Кубок Ликурга

Сюжет горельефа на поверхности чаши напоминает один из известных мифов античного мира о царе Ликурге.
Будучи ярым противником возлияний и вакхических и оргий, устраиваемых богом виноделия Дионисом в обществе спутниц-менад, Ликург однажды, не вытерпев, избил их и прогнал со своей территории.

Горельеф на кубке Ликурга: разъяренный царь нападает на Диониса и его свиту. Фото с сайта britishmuseum.org

Горельеф на кубке Ликурга: разъяренный царь нападает на Диониса и его свиту. Фото с сайта britishmuseum.org

Оскорбленный Дионис решил отомстить царю за это и подослал к нему одну из своих самых знойных красавиц, нимфу Амвросию, которая обворожила и напоила Ликурга. Опьяневший царь впал в безумство, кинулся вырубать виноградник и в исступлении зарубил свою мать и сына.
Тогда Дионис с сатирами опутали царя, превратившись в виноградные стебли. Пытаясь от них освободиться, Ликург вместо лозы отрубил случайно себе ногу и вскоре умер от потери крови.

Но, возможно, на кубке изображен совсем иной сюжет.

Современные исследования

После того, как кубок передали в музей, у ученых появилось больше возможностей для его изучения. Но, тем не менее, долгое время им не удавалось раскрыть секрет его необычных оптических свойств. Лишь в 1990 году, используя электронный микроскоп, они, наконец, догадались, что все дело в особом составе стекла, из которого он сделан. На миллион частиц этого стекла приходилось триста тридцать частиц серебра и сорок – золота. Причем содержащиеся в стекле серебро и золото имели размеры наночастиц. Только в этом случае стекло обладает способностью менять цвет, которая и наблюдается.

Конечно, сразу возникает вопрос — как древние античные мастера смогли выполнить работу в буквальном смысле на молекулярном уровне, требующую как сложнейшего оборудования, так и высочайшего уровня технологий?

А может быть, кубок Ликурга сделали вовсе не они? И, будучи гораздо более древним, он представляет собой след какой-то неизвестной и канувшей в вечность высокоразвитой цивилизации, предшествовавшей нашей.

Физик Лю Ганн Логан из Университета штата Иллинойс, работающий в сфере нанотехнологий, предположил, что свет или жидкость, попадающие в кубок, вступают во взаимодействие с электронами наночастиц, содержащихся в стекле. Те, в свою очередь, начинают вибрировать с той или иной скоростью, а эта скорость уже и определяет, какой цвет будет у стекла.

Конечно, для проверки этой гипотезы ученые не могли использовать сам кубок, наполняя его различными жидкостями. Для этих целей им пришлось изготовить специальную пластину с аналогичным составом золотых и серебряных наночастиц. И, действительно, оказалось, что в различных жидкостях пластина имела и разный цвет. Так в воде она приобретала светло-зеленый цвет, а в масле – красный. Только вот достичь уровня древних мастеров, изготовивших кубок, ученым не удалось — чувствительность пластины оказалась в сто раз ниже, чем у кубка.

Но, тем не менее, ученые предполагают в дальнейшем с использованием изученных свойств стекла с наночастицами, создавать различные датчики. Так что работа, начатая древними мастерами в этом направлении, продолжается.

Было обнаружено еще несколько подобных стеклянных «хамелеонов», но все они уступают по красоте знаменитому кубку.
Благодарю вас за внимание!

Стеклянное тондо «Мадонна Альба» — сокровище витражного искусства

В Государственном Эрмитаже в настоящий момент проходит выставка «Линия Рафаэля», приуроченная к 500-летию со дня смерти великого художника эпохи Возрождения — Рафаэля Санти.

Выставка посвящена феномену его влияния на европейское искусство с XVI века и до наших дней. Влияние это разнообразно и затронуло в том числе и витражное искусство в России, о чем свидетельствуют несколько экспонатов.

Мадонна Альба, Рафаэль, Государственный Эрмитаж

Один из них – стеклянное тондо – копия с картины Рафаэля «Мадонна Альба». Копирование произведений искусства прошлого было принято в XIX столетии на разных материалах: коврах, вышивках, в мозаика, фарфоровых пластах и на стекле.

Такие стеклянные картины часто не предназначались для окон, а демонстрировались в рамах на стене или даже служили вставками для оформления мебели.

Одно из сокровищ Эрмитажа-стеклянное тондо «Мадонна Альба»

Оригинал – картина Рафаэля Санти «Мадонна Альба» – в то время находился в Императорском Эрмитаже и считался главной жемчужиной собрания.

Одно из сокровищ Эрмитажа-стеклянное тондо «Мадонна Альба»

Копия на стекле была создана в 1861 году мастером Императорского стеклянного завода Павлом Семеновичем Васильевым. Стеклянное тондо было на несколько сантиметров меньше подлинника и отличалась более яркими красками.

Одно из сокровищ Эрмитажа-стеклянное тондо «Мадонна Альба»

Эта стеклянная картина экспонировалась на выставке российской мануфактурной промышленности 1861 года и была отобрана среди других произведений искусства для Всемирной выставки в Лондоне в 1862 году.

Императорский Стеклянный завод тогда получил заслуженные награды и многочисленные лестные отзывы в российской и зарубежной прессе.

А картина «вследствие неосторожного обращения» оказалась разбитой и в таком виде была возвращена в Петербург. В 1910-х годах она экспонировалась со специальным крепежом фрагментов, но после – лежала, разъятая на части.

Вадим Николаевич Лебедев
Вадим Николаевич Лебедев

В 2009 году «Мадонна Альба» была передана в лабораторию реставрации витражей Государственного Эрмитажа, где в течении 4 лет производились работы по его воссозданию.

Одно из сокровищ Эрмитажа-стеклянное тондо «Мадонна Альба»

Это произведение искусства выполнено на большом пласте литого стекла, неоднородного по своей толщине. Роспись производилась в несколько приемов, с неоднократным обжигом слоев. Реставрацией стеклянного тондо занимался художник Вадим Николаевич Лебедев.

Картины Рафаэля «Мадонна Альба» больше нет в Эрмитаже.

Одно из сокровищ Эрмитажа-стеклянное тондо «Мадонна Альба»

Этот шедевр живописи был продан в апреле 1931 года американскому миллиардеру и коллекционеру Эндрю Миллону за 2500 рублей, что по курсу рубля к доллару составилло 1,1 млн. долларов.

Ныне картина украшает Национальную галерею искусства в Вашингтоне. Выставка работает до 28 марта 2021 года.

Витраж клуазонне — краски света разделенные тонкими перемычками

Здравствуйте друзья! .
Сегодня, в продолжение темы о витражах, поговорим о еще одной технике, которая называется клуазонне. Тема, на первый взгляд, не совсем «полимерная», но может быть, что-то полезное для полимериста здесь найдется.
Витраж, как говорит нам википедия, — общее название для картин из стекла, которые нужно воспринимать на просвет. Свет, пронизывающий витраж, становится частью картины, материалом, скрепляющим композицию. Именно участием света витраж отличается от других видов искусства, например мозаики или эмали. А прочие материал, приемы и техники, с помощью которых создается витраж, могут быть очень разными.
Идея использовать цветное стекло для украшения общественных зданий появилась еще до нашей эры. Египетские, римские, византийские и арабские мастера умели окрашивать стекло, правда, за счет прозрачности. Разноцветные, но непрозрачные стекла сперва использовались в мозаиках на полу, но очень быстро стало ясно, что на стенах или окнах наборные картины из стекла выглядят не хуже, а сохраняются куда лучше.
Прозрачное цветное стекло появилось, видимо, в Европе, во времена раннего средневековья. В XI веке, когда в архитектуре Европы начал распространяться готический стиль, пронизанные светом картины нашли настоящее применение. Трудно представить себе более впечатляющее сочетание, чем стрельчатые, уходящие в высоту каменные своды, пронизанные разноцветными переливающимися лучами.

Техника витража в те веремена была примерно такой: стекло выдерживали определенное время в красителе (рецептура была разной и, порой, включала компоненты, относящиеся скрей к магии, чем к химии, но в основном все же к химии). Затем стекло вываривали в специальных печах, при этом в стекле часто образовывались пузыри, дававшие дополнительную игру света. Из свинцовых пластин, спаянных оловом, готовили контур рисунка, а потом этот контур вставляли приготовленные стекла. Такая техника называлась паечный или перегородчатый витраж, по французски — клуазонне. Интересно, что этим же словом называли и технику создания перегородчатой эмали на металической основе. Принцип действительно похож.
Вот этот лик Исуса из собора в Висамбурге считается самым старинным из известных перегородчатых витражей.

Вот еще несколько витражей в технике клуазонне

Видно, что гамма цветов, в которые окрашивали стекло мастера-витрарии не так уж богата: синий, красный, фиолетовый, желтый, коричневый. Мелкие детали прописывали черной краской. Чтобы разнообразить палитру стекла разных цветов накладывали друг на друга, иногда в несколько слоев.
Получалось вот так:

Свет, проходя через слои цветного стекла, приобретал неповторимое богатство оттенков, но изготовление паечных витражей было очень трудоемким, очень велик был риск на любом этапе работы повредить конструкцию. К XIV в  появились технологии, позволяющие изготовлять большие, ровные и прочные пласты стекла, а не небольшие кусочки, которые нужно  удерживать бесчисленными перегородками. Кроме того, значительно увеличился ассортимент красок, подходящих для живописи по стеклу. С этого момента слишком трудоемкий клуазонне стал уступать место «поддельному витражу» — росписи красками по стеклу. В XVI веке по Европе покатился шквал религиозных войн, который, в числе прочих бед, практически уничтожил искусство витража. Старые витражи гибли, чинить или заменять их новыми было некому и не на что, секреты изготовления терялись безвозвратно.. До конца ХVIII века витраж был практически забыт.
Интерес к витражу в Европе возродился только в конце ХVIII — начале XIX века, когда в искусстве стал модным романтический стиль. Романтический образ мысли весьма распологал к посещению старинных готических церквей, а там, то и дело, находились витражные сокровища, остатки былой, забытой красоты.

В конце XVIII века американский художник-ювелир Луис Комфорт Тиффани изобрел новый вид переливчатого, очень разнообразного по цвету стекла, которое он назвал «фавриль», а так же новый способ соединения стекол при помощи тонкой медной ленты. Первоночально Тиффани изготовлял витражи для церквей
Вот такие:

Но не выбрасывать же было остатки от нарезки! Из остатков стали изготовлять абажуры для ламп, вскоре завоевавшие огромную популярность.

Эпоха модерна стала вторым золотым веком витража. Витражные работы создавали Альфонс Муха, Марк Шагал, Чарльз Макинтош.

Новые витражи украсили церкви

Общественные здания

Просто частные дома

И снова расцвет витражного искусства был прерван войнами. Но, к счастью, интереск этому виду искусства сохранился. Современные технологии предлагают много способов создания витражей и имитаций витражей, часто совсем маленьких, камерных, которые украсят небольшую городскую квартиру .

Или теж, кто в этой квартире живтет

Благодарю вас за внимание!

Фацетные витражи. Аппликации бевелсов

ФАЦЕТНЫЕ ВИТРАЖИ

В данной статье я хочу продолжить тему аппликаций на стекле и рассмотреть еще одну возможность создания витражных композиций при помощи фацетированных элементов. Это достаточно красивый способ декора, который имеет свое право на существование, заслуженное изящной красотой и достаточной доступностью в сравнению с классическим витражом.
При изготовлении витражей для достижения впечатляющего эффекта зачастую используются ограненные «хрустальные» элементы — бевели, или бевелсы.
Что же представляют данные хрустальные витражные элементы, или просто хрусталики? Это кусочки стекла толщиной 5 мм, по краям которых снят фацет шириной 12 мм. Иногда такие хрусталики еще называют фацетными, или фацетированными элементами.

аппликация бевелсов


Существует огромное количество фацетных элементов. Они различаются по форме, размерам, прозрачности верхней поверхности и даже по цвету. Наиболее простые хрусталики представляют собой фигуры разной геометрической формы — квадраты, ромбы, круги, овалы и т.п.

наборная композиция фацетированных элементов


Хрусталики, состоящие из нескольких фацетных элементов, называются «наборными». Наборный фацетный узор может состоять как из небольшого (4-6), так и весьма большого (60-120) количества отдельных элементов.


Фацетные витражи могут быть как с гладкой прозрачной верхней гранью, так и с полупрозрачным узором — так называемые «чипованные бевели». Этот узор имеет красивый рисунок, напоминающий морозный рисунок на стекле.

Впрочем, этот вид декора настолько широкоформатный, что его можно комбинировать с другими методами. Например, художественный пескоструй, заливной витраж или даже художественная роспись по стеклу. Все зависит лишь от пожеланий клиента и стилистического оформления самого интерьера.

Благодарю вас за внимание!

Фьюзинг как аппликация стекла. Изготовление декора из стекла. Фьюзинг бутылки

Фьюзинг — высокотемпературная обработка стекла, современный способ изготовления художественных стекол и витражей. Получаемое стекло широко используется в прикладном искусстве, handmade, декоре интерьеров и предметов, производстве бижутерии. Данное популярное направление хенд-мейд бизнеса обретает все большую популярность. Рассмотрим — что такое фьюзинг, принцип технологии, применение в бизнеса и бизнес на фьюзинг-бутылках.

Сама технология фьюзинг появилась сравнительно недавно. В 90-х годах XX века. Как техника спекания стекла под длительным воздействием высокой температуры. Куски цветного стекла, сложенные в будущую аппликацию, помещаются в специальные муфельные печи, где под действием температуры в 800ºC  стекло спекается и становится однородным, вплавляясь друг в друга.

Муфельная печь — особая печь, позволяющая нагреть рабочий материал до определенной температуры. Особенностью данных печей является «муфель» — защитная оболочка, которая защищает материал от прямого контакта с «топливом» печи, открытым огнем и нагревательными элементами. Муфельные печи универсальные устройства. Но, далее по тексту, для удобства восприятия мы будем называть их фьюзинг-печи или печи для фьюзинга.

У такой технологии есть несколько главных преимуществ. Конечное стекло является единым целым, без щелей и соединительных элементов. Что позволяет использовать его как наружные витражи. Технология доступна и проста, в отличие, например, от витражей собранных классическим способом. Так для фьюзинг стекла из специального оборудования достаточно иметь муфельную печь, остальное — стеклорезы, молотки, плоскогубцы и кусачки есть в каждом хозяйстве. Гибкость производства также является неоспоримым плюсом — можно делать рельефные изделия, плоские цветные стекла, объемные фигуры. При использовании фьюзинг печей, которые позволяют работать с расплавленной массой стекла в процессе нагрева — на изделие можно наносить дополнительный орнамент (насечки, канавки и т.п.) и формировать объем.

Объемная скульптура из стекла, произведенная при помощи процессов фьюзинга

Минусом такой технологии является невозможность, без специальных ухищрений, сделать спекание разноцветных стекол с четким разделением границ цвета. Границы получаются размытыми. похожими на рисунки акварелью.

Технология фьюзинга

Цветное стекло различных форм и цветов, выкладывается на специальную огнеупорную подложку, без использования каких либо клевых составов. После чего данная композиция запекается в специальной печи особым способом. Изделие готово. Вот в принципе и вся технология фьюзинга. Рассмотрим каждый этап в отдельности.

Цветное стекло для фьюзинга

Специальное стекло для фьюзинга, пригодное для высокотемпературной обработки. Данное стекло продается во всех магазинах для рукоделия. Можно экспериментировать с обычным стеклом, но вы будете ограничены в цвете. И, давайте не забывать наших «китайских друзей» — на сайтах в интернете вы можете встретить разноцветное стекло для фьюзинга.

элемент декора изготовленный при помощи фьюзинга стекла

Фьюзинг-стекло чаще всего бывает в пластинах, эти пластины можно резать стеклорезом, ломать кусачками и оказывать любое другое воздействие как на обычное стекло.

Также встречаются:

  • фритта — дробленное стекло на мелкие осколки,
  • «лапша» — узкие полоски стекла,
  • конфетти — мелкие округлые кусочки стекла, толщиной менее миллиметра,
  • стержни — прутки из стекла, диаметром до 15 мм,
  • галька — имитация камней из стекла,
  • стрингеры — стеклянные тонкие нити,
  • и многое другое разнообразие.

Дополнительно имеются различные тугоплавкие элементы декора — фольга, металлические украшения, бусинки, жемчуг и прочее, что можно «припаять» или вплавить в стекло для необычного декора готового изделия.

Стекло ломается, режется — готовится аппликация для запекания. После чего помещается в печь.

Процесс фьюзинга

Аппликация из цветного стекла помещается в муфельную печь, где под действием высоких температур стекло спекается. Процесс довольно длительный и может занимать больше суток. При этом, в процессе может потребоваться поэтапное изменение температуры. Специальная печь может это делать почти на автомате. Существуют специальные фьюзинг-печи для микроволновок, данное приспособление подходит для домашнего использования, но качество получаемых изделий сильно разниться. Также можно воспользоваться услугами специальных керамических мастерских или коворкингов, где за умеренную плату можно воспользоваться такой печью.

В зависимости от времени и температуры, различаются следующие способы фьюзинга:

  • Полный фьюзинг — под длительным действием высокой температуры (800ºC) стекло полностью спекается. Верхние слои стекла, под силой гравитации полностью опускается в нижние и прочно сплавляется, растворяясь с ними. На выходе получается плоская аппликация.
  • Приметочное спекание (полуфьюзинг) — под действием средних температур для фьюзинга (400-550ºC) стекло, несколько оплавляясь, но сохраняя форму, спекается друг с другом, не теряя рельефности общей фигуры. На выходе получается объемная фигура.
  • Отекание — под действием более высоких температур (600-700ºC) стекло становится мягким и отекает подложку. Если сделать огнеупорную подложку какой либо объемной формы — например, тарелка, поднос и прочее — стекло, размягчившись, приобретет формы подложки. Подложка, как правило, делается из гипса или специальной глины.

Также возможен повторный фьюзинг после любого процесса. Например, при полном фьюзинге можно изготовить цветную пластину из стекла с вплавленным декором из фольги, после чего, при помощи техники отекания полученное стекло можно «превратить» в декоративную тарелку, подставку, пепельницу или салфетницу.

В производстве фьюзинг изделий вы ограничены лишь возможностью печи, физическими свойствами стекла и вашей фантазией. Производство абсолютно безвредно, кроме как — вы можете порезаться о осколки стекла или обжечься о печь, но если вы будете соблюдать технику безопасности — этого не произойдет.

Ознакомьтесь с видео, где подробно рассказывается про основы фьюзинга стекла

Фьюзинг как бизнес

Доступность технологии и материала позволило выйти на рынок фьюзинг-изделий огромному числу мастеров. Но, не бойтесь конкуренции, даже с промышленными китайскими изделиями. Прелесть фьюзинга в том, что вы можете создавать неповторимые изделия, так называемые, изделия с авторским стилем. Это может быть что угодно — бижутерия, посуда, элементы декора, картины, рамы для картин и фотографий, часы и все, что вы сами сможете придумать и воплотить.

Сейчас, все большую популярность обретают изделия под названием — фьюзинг-бутылки. Перспективное направление фьюзинг-декора, которое продвигается на волне экологии и вторичного использования утиль-сырья. Более того, стоимость таких изделий высока. Средняя рентабельность данного изделия до 1000%. Главное не спешить и отработать свое производство совместно с фантазией.

Для производства подобных бутылок берется обычная стеклянная бутылка. Очищается от грязи и пятен, обрабатывается специальным раствором для того, чтобы в процессе фьюзинга она не помутнела, закрепляется в специальной форме из глины в форме бутылки, чтобы в процессе плавки бутылка не потеряла геометрию. И в печи производится процесс фьюзинга бутылки. Процесс производства довольно длительный и требует различных циклов нагрева, но довольно простой в освоении за несколько попыток. Для каждой бутылки и печи подбираются свои параметры экспериментальным путем. После того как вы получите фьюзинг бутылку, готовое изделие из стеклянной бутылки декорируется снаружи и становится отличным предметом интерьера или декора.

Так как стекло не подвержено воздействию окружающей среды, а фьюзинг не нарушает этих свойств стекла — фьюзинг-бутылки можно использовать даже на улице.

Табличка изготовленная из стеклянных бутылок

Или использовать как оригинальную посуду

Стеклянная посуда изготовленная при помощи спекания стекла. Оригинально и просто

Или приглашение на свадьбу

Бутылка изготовленная при помощи спекания стекла. Свадебное приглашение размещено внутри

Все зависит от вашей фантазии. И только от нее. Фьюзинг стекла это отличный бизнес для всех, кто любит заниматься рукоделием и обладает неуемной фантазией.

Моллирование стекла — как согнуть стекло

Процесс изгибания листового стекла, называемый моллированием, осуществляется при высоких температурах (выше температуры размягчения под действием собственного веса или принудительно под  давлением. В отличие от прессования при моллировании только одна поверхность стеклянного листа соприкасается с формой или контурной рамкой. Чаще используется способ моллирования размягченного стекла под действием собственного веса. Реже применяют способы принудительного моллирования под вакуумом или давление воздуха.

Технологический процесс моллирования листов стекла складывается в основном из операций: подогрева, особенно моллирования – изгибания стекла, отжига и охлаждения до комнатной температуры. Эти операции могут осуществляться последовательно одна за другой в одной и той же камере печи или в разных камерах.

печь для моллирования стекла

Технологическая схема изготовления гнутого полупанорамного и панорамного стекла на горизонтальных установках:

  • Резка стекла на форматы.
  • Обработка кромок.
  • Подготовка стекла (мойка, протирка, замер толщины).
  • Подогрев каретки с профилированной рамкой в электропечи.
  • Укладка стекла на рамку.
  • Моллирование секла в электропечи.
  • Выравнивание температуры согнутого стекла в электропечи.
  • Охлаждение.

В процессе собственно моллирования при температуре, превышающей температуру размягчения стекол данного состава, а также продолжительности выдержки на поверхности стекла, обращенной к форме, и на соприкасающихся поверхностях пары стекол при совместном моллировнаии образуются точечные дефекты, так называемые «отлипы». С целью предотвращения порчи соприкасающихся между собой поверхностей стекол на последние предварительно наносят защитные слои сажи или окиси магния.

Температурно-временные режимы моллирования определяются как химическим составом, формами и размером стекол, так и требованиями к оптическим свойствам поверхности стекол. При высокой температуре моллирования скорость процесса увеличивается, однако ухудшаются оптические свойства изделий (увеличиваются оптические искажения) и качество поверхности (повышаются количество и размеры отлипов).

форма для гнутия стекла

В различных областях в зависимости от назначения применяют как обычные гнутые стекла, изготовленные из листового стекла вертикального вытягивания или проката, так и безопасные гнутые стекла – закаленные и триплекс.

моллированные стекла

Назначение гнутых стекол диктует  требования к качеству поверхности стекол, точности воспроизводства заданной формы и оптических свойств. Технические требования в свою очередь определяют технологический процесс производства того или иного гнутого стекла.

Витражная пленка. Все за и против.

Не одну сотню лет украшенные витражами окна считались признаком роскоши и богатства дома. Витражи делали из разноцветных небольших стекол, собранных в определенный узор. Позже окна стали просто разрисовывать красками, имитируя витражную технику. Однако и тот и другой метод требуют больших денежных затрат, а сам процесс отнимает много времени. С развитием технологий все стало намного проще – теперь просто клеится специальная витражная пленка на стекло. Эффект визуально неотличим от оригинальной технологии, к тому же имеет ряд преимуществ.

РАЗНОВИДНОСТИ ДЕКОРАТИВНЫХ ПЛЕНОК

Витражная пленка изготовлена из винила, полиэфира или другого синтетического материала. Состоит она из двух слоев: декоративного верхнего и бумажной подложки. У пленки самоклеющаяся основа, поэтому нанести рисунок на стекло можно без дополнительных инструментов и клея. В зависимости от качества отличается и цена на декоративный материал. Есть как элитная самоклеющаяся витражная пленка европейских производителей, так и более дешевые китайские или отечественные аналоги. Учитывая, что витражный материал с одним и тем же рисунком может быстро надоесть, а процесс ее монтажа достаточно прост, есть смысл не переплачивать за декор. Лучше иметь возможность менять витражи в зависимости от времени года или новых обоев, например. Конечно, дорогие полотна имеют больший срок эксплуатации и самый богатый ассортимент видов покрытия. Отличают такие типы витражных пленок на окна: бесцветные, имеющие рифленую фактуру или слегка заметный полупрозрачный узор, такие самоклеющиеся пленки имитируют матовое стекло и схожи с рисунком инея; разноцветные с яркими переходами красок, очень похожие на самые первые витражи со свинцовыми разделительными полосами; узорчатая витражная пленка украшается любым рисунком (фрукты и овощи, животные и растения, репродукции известных картин и фото членов семьи); витражная материал с трехмерной печатью чаще всего изготавливается на заказ; фактурные полотна – на ощупь негладкие, чаще однотонные; матовая или глянцевая самоклеющаяся пленка способна, соответственно, поглощать или отражать цвет.

СПОСОБЫ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ САМОКЛЕЮЩЕЙСЯ ПЛЕНКИ

Витражи монтируют не только на окна. Материал пленки очень эластичен и практичен, это позволяет существенно расширить область ее применения. Самоклеющаяся пленка прочно соединяется не только с обычным оконным стеклом, ее можно наносить на акрил, закаленные стекла, зеркала, дерево и ДСП, кафельную плитку. Прочности клеящего состава хватает даже на то, чтобы приклеить витраж на ткань. В любом доме найдется применение для самоклеющейся пленки: Ею просто декорируют окна. Она спасает от палящих солнечных лучей (есть прозрачные пленки, не пропускающие ультрафиолет). Витражная пленка преобразит комнату с неудачным видом из окна (можно подобрать картинку с городским пейзажем, рисунком природы или звездным небом). Ею декорируют зеркала (как в качестве обрамления, так и по всей поверхности). Преображают двери шкафов-купе. Реставрируют старую мебель. Обновляют кухонные фартуки, холодильники, фасады, перегородки. Спасаются от посторонних глаз, используя вместо портьер и жалюзи. Приклеивают на прозрачные двери и стенки душевой кабины. Используют для рекламы (на городском транспорте, например). Украшают стекла на входных и межкомнатных дверях. Использовать витражную пленку можно где угодно, была бы фантазия! Но чаще всего она все-таки используется по назначению – для декора окон.

ДОСТОИНСТВА ВИТРАЖНОЙ ПЛЕНКИ

Самоклеющийся витражный материал пользуется огромным спросом и получает все большее распространение. Все это, благодаря ее качествам, таким как: доступность; огромный ассортимент расцветок и фактур; простота монтажа; долговечность (качественные пленки прослужат до 15 лет); устойчивость красок (цвета не тускнеют под действием солнца и моющих средств); простота ухода (достаточно протереть влажной губкой); большой диапазон рабочих температур – от минусовых до +80º С; влагоотталкивающий эффект; легкий демонтаж. Замечание! Самоклеющаяся пленка имеет еще один плюс – она упрочняет акриловые и закаленные стекла. К тому же, если стекло лопнет, витражный материал удержит осколки – они не разлетятся по комнате, а повиснут на полотне. Особенно важно это качество для детских комнат, где мяч или другой предмет игры может полететь в окно. Все эти факторы позволяют оклеивать витражной пленкой кухни, ванные и туалеты, даже наклеивать ее с наружной стороны окна или двери. Единственный нюанс, который нужно учитывать, – материал легко воспламеняем, лучше избегать тесного контакта с раскаленными предметами (кухонная плита, газовая колонка или котел, утюг).

САМОКЛЕЮЩАЯСЯ ПЛЕНКА В ИНТЕРЬЕРЕ КОМНАТЫ

Нет универсальных витражных пленок, одинаково подходящих для кухни и гостиной. В каждое помещение квартиры нужно подбирать индивидуальный декор. Кроме назначения комнаты, нужно учитывать такие факторы, как освещенность, габариты, высота потолков, размеры окон. Для спальни лучше выбирать ненавязчивый декор, без крупных рисунков, ярких цветов. Здесь можно сыграть на градиенте оттенков, фактурности, полупрозрачности. В зале взоры всех гостей привлечет окно, украшенное ярким орнаментом или большими цветами. Эффектно смотрятся повторяющиеся детали – одинаковой самоклеющейся пленкой можно украсить окно, дверь, зеркало или стекла в мебели. Для кухни подойдет тема продуктов, фруктов и овощей. В эту комнату можно добавить света, если витражный материал будет желтого или оранжевого оттенков. В ванной традиционно используют голубые, синие и зеленые оттенки. Их можно комбинировать или предпочесть монохромность, играя с оттенками одного цвета. Кабинет будет выглядеть солидно с витражами на религиозную тематику или копией картины любимого художника на окне. Офисные помещения часто украшают однотонной витражной пленкой. Очень просто изменить дизайн офиса просто переклеив пленку. Так, легко и быстро можно изменить стилистику помещения, поменять корпоративный цвет, добавить рекламы.

ПОКУПКА ВИТРАЖЕЙ

Традиционная процедура создания рисунка на стекле занимает много времени и требует высокого мастерства. Обычный человек без художественного образования и навыков рисования вряд ли сможет создать шедевр. А услуги профессионального мастера будут стоить недешево. Выход из ситуации прост – витражная пленка. Приклеить ее на окна сможет даже ребенок. Но для большей схожести с натуральным витражом, нужно работать с предельной аккуратностью. Для начала необходимо решить, какого типа будет рисунок. В продаже есть однотонные пленки и готовые трафареты. Вырезая множество мелких деталей, можно собрать их в эксклюзивный и неповторимый узор. Но для этого, опять же, нужно хотя бы немного рисовать и иметь вкус. Намного быстрее и проще купить готовый витраж с цельным рисунком. Здесь важен размер – у декоративного материала он разный. Оптимально, когда длина и ширина полотна немногим больше величины стекла. Если такой материал не получилось найти, необходимо опираться, хотя бы на одну сторону – подобрать витражную пленку так, чтобы не было стыков или по длине, или по ширине. Намного удобнее и проще приклеивать на окна плотную витражную пленку, зато тонкая пленка стоит дешевле.

МОНТАЖ САМОКЛЕЮЩЕГОСЯ ВИТРАЖА

Первое, что нужно учесть, – на горизонтальную поверхность качественно нанести рисунок будет проще. Если есть возможность, вертикально расположенные стекла нужно извлечь. Совет! На поверхность, имеющую закругления, витражная пленка приклеится без морщин, если хорошо разогреть ее феном. Стекла с острыми углами обрабатывают так – покрытие подрезают с двух сторон от угла и немного подворачивают внутрь. Существует еще несколько способов нанесения витражной пленки: декорированное стекло вставляют в двойной стеклопакет между имеющимися стеклами; оклеенное стекло крепят к поверхности окна бесцветным герметиком или клеем. Итак, стекло расположено горизонтально и уложено на ровную, твердую поверхность (например, на стол). Теперь его нужно вымыть. Не рекомендуется использовать для чистки химические средства с абразивами и агрессивными компонентами. Небольшое их количество может остаться на стекле, что снизит характеристики клея. Окна лучше вымыть теплой водой с небольшим добавлением мыла. Делать это нужно безворсовой тряпкой – микрофиброй. Высохшее стекло обезжиривают этиловым спиртом. Другие средства лучше не использовать – ацетон, бензин, уайт-спирит растворяют материал, из которого сделана витражная пленка. Раскладывают полотно рисунком внутрь – на подложку нанесена сантиметровая разметка, это облегчает раскрой. Под металлическую линейку самоклеющаяся витражная пленка разрезается в нужный размер. Резать необходимо очень острым канцелярским ножом или лезвием, чтобы не было заусенцев.

По всей длине отворачивают край полотна на ширину 5-10 см и прикладывают к стеклу. Валиком, резиновым шпателем или влажной ветошью самоклеющаяся пленка разравнивается движениями от центра к краям. Постепенно снимают подложку, приклеивая витраж полностью. Оставшиеся пузыри прокалывают иголкой и разравнивают. Рекомендация! Если демонтировать стекло невозможно, облегчить монтаж витражной пленки поможет мыльная вода. Пульверизатором наносят на поверхность окна воду с несколькими каплями жидкого мыла. Наклеивают пленку, выгоняя излишки влаги и воздух резиновым валиком для обоев. Так клей не сразу схватывается, устранить погрешности намного проще.

УХОД ЗА ПРИКЛЕЕННЫМ ВИТРАЖОМ

Оригинальные витражи, выполненные из множества стекол или нанесенные красками, украшают свинцовыми пластинами. Эти перегородки отделяют фрагменты рисунка, делая его объемным и фактурным. Такие выпуклые места становятся сборником пыли и грязи. Чистить настоящий витраж – то еще удовольствие! Зато самоклеющаяся пленка моется очень просто – главное, не использовать абразивные порошки и средства, содержащие растворители. Для чистки подойдет мыльная вода, средство для мытья посуды, жидкие и кремообразные составы, распылитель для мытья окон. Если нужно изменить дизайн комнаты или немного затенить ее, нет более простого решения, чем самоклеющаяся пленка. Такой витраж визуально неотличим от настоящего, зато следить за его чистотой намного проще – достаточно влажной тряпки и спиртового средства для мытья окон.

Dalle de verre — искусство стеклянной аппликации

Dalle de verre – техника художественного стекла, в которой используются кусочки цветного стекла, установленные в матрице из бетона и эпоксидной смолы или другого поддерживающего материала.

Стеклянная аппликация – это техника аппликации, которая часто используется в искусстве стекла, независимо от того, сочетается она со стеклом или нет. Этот метод часто используется для украшения больших стеклянных поверхностей или для придания определенной формы, в то время как изображение и стена остаются прозрачными.

Техника
Техника была разработана Жаном Годеном в Париже в 1930-х годах. Плиты из цветного стекла, квадратные или прямоугольные, толщиной от 20 сантиметров (7,9 дюйма) до 30 сантиметров (12 дюймов) и обычно толщиной до 3 сантиметров (1,2 дюйма), имеют форму, разбиваемую молотком или режущую пилой. Края полученных кусков могут быть сколоты или огранены для увеличения эффектов преломления и отражения.

Формы стекла, которые были аккуратно вырезаны заранее и обычно окрашены по-разному, приклеиваются к гибкому прозрачному сердечнику из оргстекла с помощью одинаково гибкого и прозрачного клея для стекла. Эта гибкость необходима для того, чтобы создаваемое таким образом декорирование стекла было устойчивым к разнице внутренних напряжений в используемых материалах или к нагрузкам, вызванным перепадами температур. Кроме того, клей имеет возможность заливки небольших различий в толщине используемых слоев стекла без потери прозрачности.

Изделия выложены по дизайну, похожему на традиционные витражи. Куски укладывают на песчаную кровать, ограниченную деревянной рамой для литья. Матричный материал, песок и цемент или эпоксидную смолу выливают между кусочками стекла и дают высохнуть, обычно для затвердевания требуется 24 часа. Затем видимые стеклянные поверхности очищаются, и полученная сплошная панель может быть перемещена, встроена или подвешена по мере необходимости.

Использование более толстого стекла производит более глубокие цветовые эффекты, чем традиционные витражи из свинца, особенно при освещении ярким естественным или искусственным светом.

Техника получила известность в витражной литературе 1950-х и 1960-х годов.

С 1980-х годов художники также начали использовать метод аппликации из стекла для создания независимых стеклянных изображений. Здесь также используется сердечник из плексигласа, на котором цветные, вырезанные, плоские стеклянные формы приклеены к одной или двум его сторонам. Когда используются обе стороны ядра, можно смешивать цвета, используя разные цвета на каждой стороне. Свет падает через стеклянное изображение и, таким образом, смешивает оба цветовых слоя. Чтобы придать склеенным слоям трехмерное представление, на цветное стекло кое-где наклеиваются прозрачные кусочки стекла. Они были сплавлены в стеклянной духовке, чтобы смягчить острые края и углы.

Начиная с 1990-х годов стеклянная аппликация все больше вытесняется путем плавления и пескоструйной обработки стекла, или используется в сочетании с этими методами.

Проблемы и сохранение
Получающиеся в результате работы могут со временем подвергаться структурным проблемам и, как и более традиционные витражи, ставить задачи реставраторам и реставраторам.

Художники
Художниками, которые независимо друг от друга выполнили множество работ по аппликации из стекла, являются Луи ла Руи, Ян Дейкер и Виллем ван Ойен. Также Карел Аппель сделал некоторые работы в этой технике.


С 1945 года с использованием этой технологии в Нидерландах было реализовано много стеклянных стен, стеклянных фасадов и настенных украшений. Такие художники, как Лекс Хорн, разработали эту технику в сотрудничестве, в частности, с стекольщиками от Van Tetterode. Преимущество аппликации на стекле состоит в том, что цветные и вырезанные стеклянные формы могут быть вставлены в плоскую поверхность любым способом без необходимости нагревать стекло. Свинец также не используется в качестве носителя. Этот метод «стекло на стекле» широко использовался в период реконструкции для создания художественных работ из стекла как части современной архитектуры.

Далле де Верре в Великобритании
Dalle de verre был привезен в Великобританию Пьером Фурмэнтро, который присоединился к Джеймсу Пауэллу и сыновьям (позже Whitefriars Glass Studio) в 1956 году и обучил технику Дому Чарльзу Норрису. Норрис был доминиканским монахом, который стал, вероятно, самым плодовитым британским сторонником Далле де Верре. Его работы включены в несколько модернистских католических церквей.

Примеры Гарделя Луары из Шартра, написанные Гальером Луаром, можно найти в церкви Святого Имени, Окли, Файф, (1958), церкви Святого Павла, Уайтинч, Глазго (1960), церкви Божией Матери на горе Кармель, Килмарнок, Эйршир (1963) и церковь Святого Иоанна RC, Стивенстон, Эйршир, (1963).

Благодарю вас за внимание!